Lovecraft (1890-1937), dessen eigentümliche Erzählungen über unaussprechliche kosmische Bedrohungen schon Autoren wie Robert Bloch, Stephen King und Ramsey Campbell inspiriert haben. Gesteuert wird Carnby wie schon in den vergangenen Abenteuern aus der Dritte-Person-Perspektive; der Spieler sieht also vornehmlich den Rücken des Helden. Dabei können Sie die Kamera allerdings nicht nach eigenem Gusto ausrichten, sondern müssen brav der von den Designern vorgegebenen Dramaturgie folgen. Ein bisschen altmodisch mögen auch die vorgezeichneten Hintergründe wirken, in denen sich Carnby in 3D bewegt. Doch die wunderschön gestalteten Schauplätze sowie hübsche Grafikeffekte wie Gewitterblitze, im Wind flackernde Fackeln und die funkelnden Augen geheimnisvoller Wesen, die Ihnen aus dem Schatten heraus auflauern, sind dennoch ein Augenschmaus. Das umso mehr, da es vielerorts gar nicht so schrecklich viel zu sehen gibt, denn nicht allein von der Grundstimmung, auch von der Grafik her ist Alone in the Dark IV ein überaus düsteres Spiel. Man bewegt sich größtenteils durch in Halbdunkel getauchte Zimmer und Gewölbe - wenn nicht sogar absolute Finsternis herrscht. Erst wenn Carnby seine Taschenlampe zur Hand nimmt oder sich eine Fackel schnappt, werden im Lichtkegel kleine Abschnitte der Umgebung sichtbar, was mehr als einmal für gänsehautfördernde Schockmomente sorgt, wenn Sie plötzlich geradewegs in den Rachen irgendeines Monsters starren. Alles in allem erwartet Sie mit Alone in the Dark IV: The New Nightmare ein spannendes, im besten Sinne altmodisches Horroradventure, in dem ein helles Köpfchen ebenso gefragt ist wie ein flinker Finger am Abzug. Für Fans der Serie und alle, die an Spielen wie Nocturne oder Devil Inside Gefallen finden, ist jedenfalls auch das vierte Abenteuer des Meisterdetektivs ein Muss! -Andreas Kasprzak Pro: Liebenswert klassisch Gelungene Schockeffekte Stimmungsvolle Schauplätze Kontra: Hintergründe vorgezeichnet.

Nach Generationen des Schmerzes, werden das Vermächtnis von Myst und die Bürde, die eine einzige Familie auf sich lud, ihrem Schicksal zugeführt. Eine Welt voller Geheimnisse und Magie Atemberaubende Echtzeit-Grafik Symbiose aus Neu und Alt Um der Myst-Reihe einen würdigen Abschluss zu bieten, kreiert Cyan eine einzigartige Mischung aus Adventure-Elementen, Puzzles, Story und Spielinnovationen. Wie die vorangegangen Teile der Serie steigert auch Myst V: End of Ages die grafische Qualität und den Detailreichtum seiner Welten, versetzt den Spieler aber dank einer verbesserten Version der URU-Engine in eine eindringliche Echtzeit-Umgebung. Fans der Vorgänger werden sich freuen, dass weiterhin eine Steuerung mit Klicks auf festgelegte Positionen möglich ist. Wer mehr Freiraum mag, kann aber hingegen mit den Pfeiltasten steuern und sich völlig frei bewegen. Ein Wehmutstropfen sind die fehlenden Zwischensequenzen, doch die Bewegungen und Gesichtsaudrücke der 3D-Charaktere wurden per Motion-Capturing aufgenommen und wirken dank "Facial Mapping" außerordentlich lebendig. Ein weiteres Higlight sind Rätsel, die auf der Umgebung basieren: Spieler malen mit der Maus Symbole auf eine Steintafel und legen diese in der Umgebung ab, um so mit den Bewohnern der Welt zu kommunizieren. Das virtuelle Tagebuch nimmt nicht nur aktuelle Aufgaben, sondern auch erlernte Symbole auf um die Verständigung zu erleichtern. Features: Einfach zu bedienendes Point-and-Click-Interface: Zurück zu den Wurzeln des myst-typischen Benutzerinterfaces. Die Entdeckung riesiger 3D-Welten ist nur einen Mausklick weit entfernt. Innovatives Zeichenbrett-System: Ein komplett neues Spielelement in der Myst-Serie! Das dynamische Zeichenbrett-System ermöglicht die Beeinflussung der Umgebung sowie die Kommunikation mit den mysteriösen Kreaturen im Spiel. Reichhaltige Spielumgebungen: Die Schöpfer der mehrfach gelobten Myst-Franchise legen die Messlatte durch neue fotorealistische und mit Leben, Wetter, Bewegung sowie Mystik gefüllten Welten erneut ein Stück höher. Bahnbrechende cineastische Technologie: Fotorealistische 3D-Szenerie wird durch die Live-Action-Videotechnologie zum Leben erweckt. Die innovative Facial-Mapping-Technologie - “face over” - füllt die Spielcharaktere durch Ausdruckskraft mit Leben und Emotionen. Hilfesystem: Charakterbezogenes Hilfesystem für Spieler aller Erfahrungsstufen. Puzzles: Neue Arten von Puzzles - bisher einzigartig im Adventure-Genre - fordern den Spieler auf seiner Entdeckungsreise immer wieder aufs Neue.

Rollenspieltypisch entwickeln Sie durch die Missionsauswahl ihren Charakter, aber auch während der Einsätze gibt es stets unterschiedliche Lösungsmöglichkeiten, die Sie von Ihren Vorlieben sowie dem persönlichen Werdegang abhängig machen sollten: Haben Sie sämtliche Ressourcen in die Cyber-Fähigkeiten Ihres Charakters gesteckt, hacken Sie sich vornehmlich in Computersysteme anstatt diese mit Equipment auszuschalten. Bei Wachen stellt sich hingegen die Wahl zwischen Vorbeischleichen, Ablenkung oder brachialer Gewalt - alles mit Vor- und Nachteilen für Ihren Helden und die Handlung des Spiels. Gegenüber dem Vorgänger wurde jedoch reichlich abgespeckt: So ist das komplexe Erfahrungssystem einer wesentlich simpleren Einteilung von Upgrades gewichen, das Interface wurde auf ein Minimum reduziert und die Missionen sind linearer aufgebaut. Das Gameplay ist trotz aller Freiheiten wesentlich die Konsole adäquater geworden, dadurch aber auch einsteigerfreundlicher und weniger langatmig. Ähnlich zweigeteilt ist die Wertung der Grafik: Die auf Basis der Unreal Engine gezauberten Effekte - darunter Licht und Schatten wie bei Splinter Cell - können sich ebenso wie das Level-Design und die Havoc-Physikengine sehen lassen. Dass Deus Ex: Invisible War primär für die Xbox entwickelt und später für PC konvertiert wurde, merkt man jedoch auf Anhieb: Sehen die Texturen auf der Konsole noch beeindruckend aus, wirken Sie auf scharfen PC-Monitoren verwaschen und undetailliert. Auch bei der Größe der Level und den nervigen Ladezeiten hat man die überlegene Speichergröße nicht genutzt. Fazit: Deus Ex: Invisible War könnte Hardcore-Fans des Vorgängers leicht enttäuschen, spricht aber dadurch eine größere Zielgruppe an. Denn Story, Grafik und Gameplay machen auch Ion Storms neuestes Werk zu einer gelungenen Symbiose aus Action- und Rollenspiel. -Patrick Streppel Pro: Hübsche Grafik mit Licht- und Schattenspielen Handlungsfreiheit wird großgeschrieben Spannende Geschichte mit viel Atmosphäre Vereinfachtes Interface Kontra: Kurzweiligeres Gameplay als im Vorgänger Matte Texturen.

Gesteuert wird vorzugsweise mit dem Keyboard, wobei die Pfeiltasten die Richtung vorgeben während die Tasten für die Aktionen "Objekt hervorholen/wegstecken", "Objekt ablegen" und "Objekt aufnehmen" mit der linken Hand bedient werden. Genau diese Steuerung ist auch eines der größten Mankos von Planet der Affen. Wenn man zum Öffnen einer Tür beispielsweise grundsätzlich erst die Waffe wegstecken muss, dahinter aber sofort ein Gegner angreift und man die Waffe nicht rechtzeitig wieder hervorholen kann, so kommt schnell Frust auf. Da die Affen zumeist stärker sind als der Spieler, empfiehlt das Programm sich an den Gegnern vorbeizuschleichen. Doch aufgrund der unvorteilhaften Kameraperspektive ist das nicht gerade einfach. Planet der Affen versteht sich als ein Action-Adventure und doch fallen die Puzzles recht langweilig aus. Meistens gilt es einen bestimmen Gegenstand zu finden, den richtigen Schalter zu drücken oder Gegner abzulenken, doch allzu anspruchsvoll gestalten sich diese Aufgaben nicht. Obwohl die Zwischensequenzen die Story der Filme recht gut vermitteln können, kann vor allem die mäßige Grafik nicht überzeugen. Aufgrund der tristen Texturen und der grobkantigen Charaktere wirkt Planet der Affen im Vergleich zur Konkurrenz veraltet. Fazit: Film-Fans, die von der Story einfach nicht genug kriegen, könnten einen Flug zum Planet der Affen riskieren. Alle anderen sollten lieber zu Tomb Raider oder Deep Space 9: The Fallen greifen. -Patrick Streppel Pro: spannende Handlung, die sich am Film orientiert Kontra: veraltete Grafik frustrierende Steuerung langweiliger Spielablauf.

Die Altersempfehlung des Herstellers von sieben Jahren ist daher sicherlich die unterste Grenze. Für ganz schwierige Rätsel bietet das Spiel auch gestaffelte Lösungshilfen an - vom kleinen Tipp bis zur kompletten Lösung. Um die Lösungshilfen zu lesen, muss der Benutzer allerdings in den Windows-Modus seines PCs umschalten. Die Zweisprachigkeit dieser CD-ROM bietet die Möglichkeit, jederzeit zwischen Englisch und Deutsch zu wechseln und damit spielerisch den englischen Wortschatz sowie Redewendungen zu trainieren. Die Figuren und Schauplätze basieren auf der Buchserie, die Geschichte jedoch ist völlig neu. Die diffizilen Aufgaben garantieren langen Spielspaß für alle abenteuerlustigen Kinder und bestimmt auch für viele Eltern und Großeltern, die sich noch gut an den Lesespaß mit der Buchserie in ihrer Jugend erinnern. -Simone Gefeller Pro: 2-sprachige Fassung Sehr detaillierte Grafik Knifflige Aufgabenstellungen Kontra: Keine negativen Kritikpunkte zu vermerken.